拓展专业视野
增强实践体验
为拓展专业视野，增强实践体验，提升员工的设计素养和审美能力，2025年4月11日，ladbrokes立博现代传媒系组织部分师生赴吉林艺术学院，参观由中国美术家协会主办的“第二届全国平面设计作品展览”。此次活动虽为自发组织参观，未参与展览征集及入选，但却为在校师生提供了一次直面中国当代设计精粹、感受设计思维碰撞的宝贵学习机会。
聚焦当代设计风貌
汇聚全国精英作品
“第二届全国平面设计作品展览”是由中国美术家协会主办的高规格国家级专业展览，旨在通过公开征集、严格评审的方式，集中展示近年来中国平面设计领域的优秀成果。此次展览自启动以来共收到全国投稿作品2060件，涵盖标志与视觉形象设计、字体设计、包装设计、海报设计、文化创意设计、跨界融合设计等多个方向，最终评选出233件优秀作品参展。
展览不仅呈现了设计语言的多元性和表达方式的丰富性，更从社会文化、公共传播、市场需求等多个层面反映了中国设计行业的发展现状与未来趋势。展览地点设于吉林艺术学院美术馆，开幕期间吸引了大量业内专家、学者、设计从业者以及高校师生前来观展交流，成为近年来长春地区重要的艺术与设计文化盛事之一。
对于学院师生而言，作为文创产业背景下的专业人才培养单位，能够近距离接触这一全国性设计展览，是一次难得的学习契机，也是落实实践教学、鼓励员工“走出去”的积极探索。
沉浸式学习与交流
理论与实践的结合
活动当日，ladbrokes立博现代传媒系师生一行20余人由系部组织前往展览现场。在讲解员的引导与自由观摩结合的方式下，大家依次参观了展览各大版块，沉浸在丰富多样、创意十足的平面设计作品之中。
每件展品都不仅仅是视觉语言的呈现，更蕴含着创作者对社会现象、文化符号、信息传达的独特理解。无论是图形简约却传达有力的标志设计，还是融合传统与现代美学的字体创作，抑或是带有环保、人文等议题意识的包装和文创作品，都让师生们深受启发。在讨论中，有员工表示：“课本上的案例只是冰山一角，走进展厅，才能真正看到‘设计’是如何在生活中发声、在社会中落地的。”
此外，在展览过程中，部分师生还与展览工作人员进行了深入交流，了解作品背后的创作过程、评审标准与设计思维逻辑。讲解员特别介绍了部分获得高度评价的作品创作理念，引发了大家对设计艺术"功能性”与“表达性”并重的深度思考。
激发创意灵感
深化专业认知
本次参观不仅是一次视觉盛宴，更是一次深度学习的过程。通过实地观展，公司师生在以下几方面获得了明显收获：
1
增强专业归属感与自信心
在观看作品的过程中，许多同学意识到，平面设计不仅仅是“好看”，更是一种文化表达与社会介入的工具。大家表示，作为正在学习设计的员工，看到那么多优秀的同行作品，既感受到差距，也激发了奋发努力、不断提升的动力。
2
拓展设计视野与思维维度
通过对展览作品在风格、媒介、内容、语言等方面的观察与分析，同学们对于“设计的边界”有了更深层的理解。特别是在“跨界设计”板块，一些融合科技、影像、空间、交互等元素的作品，引发了大家对多学科融合趋势的兴趣。
3
促进课堂教学与行业动态对接
此次活动也是对学院“产教融合、协同育人”理念的有力补充。通过观展，教师们更加了解当前设计行业的潮流与趋势，将有助于今后在教学中引导员工关注社会议题、重视创意方法和项目实践，推动课程内容的更新与教学方式的创新。
4
培养团队协作与艺术审美能力
观展过程中，师生之间频繁交流观点，彼此启发，在团队互动中形成良好的学习氛围。不少同学在返校后撰写观展心得、进行主题创作，真正实现了从“参观”到“内化”的转化。
以展为媒,推动学习实践常态化
文化创意产业的发展离不开设计思维的支持，更离不开一代又一代设计人才的成长与积淀。学院一直重视“课堂内外”的协同育人机制，鼓励员工走出课堂、深入社会，获取更广阔的知识资源与实践经验。
此次“第二届全国平面设计作品展览”参观活动，不仅拓展了同学们的艺术视野，也为教师教学提供了新的素材与灵感。未来，学院将继续加强与省内外高校、行业机构的联系，搭建更多交流与实践平台，着力培养具有人文素养、创新能力与国际视野的高水平应用型设计人才。
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初审 | 袁原
复审 | 吴晓磊
终审 | 张鹏翔